在影视行业的浪潮中，总有一些作品如异军突起，引发广泛关注与讨论，《浪浪山小妖怪》便是如此。而当人们沉浸于其精彩剧情与独特魅力时，另一部影片《南京照相馆》也在悄然筹备，它的背后同样蕴含着丰富的故事与深刻的内涵。

《南京照相馆》的创作灵感源于一段鲜为人知却意义非凡的历史。它聚焦于民国时期南京一家普通照相馆里发生的故事。彼时，南京作为重要城市，承载着政治、经济与文化的多重变革，照相馆宛如一扇窗口，映照出时代的风云变幻。导演在谈及创作初衷时表示，偶然间翻阅到一本老相册，其中记录了南京在特定历史时期的社会风貌，那些照片里人物的神情、穿着，以及照相馆背景布置等细节，激发了他想要将那个时代以电影形式呈现的想法，希望通过这部影片，带领观众穿越时空，感受历史的厚重与温度。

筹备过程中，剧组在场景搭建上耗费了大量心血。为还原民国时期南京街道与照相馆的真实风貌，美术团队深入研究历史资料，走访南京的老街巷，收集老建筑图纸与照片。在摄影棚内，他们用一砖一瓦搭建起一条具有民国特色的街道，照相馆的招牌、橱窗布置、内部陈设等都严格按照当时风格打造。道具团队更是四处搜罗老物件，从老式相机、冲印设备，到民国时期的服装、饰品等，力求每个细节都经得起推敲。例如，为找到一台正宗的民国相机，道具师跑遍了全国的古玩市场，最终在一位收藏家手中觅得，这台相机不仅成为影片重要道具，更为影片增添了几分真实感。

选角环节，导演秉持着 “合适即最佳” 的原则，并未一味追求流量明星。主角的选拔历经数月，面试者多达数百人。最终选定的演员虽并非大众熟知的一线明星，但他们凭借对角色的深刻理解与精湛演技脱颖而出。饰演照相馆老板的演员，为更好诠释角色，提前数月深入研究民国时期照相馆行业特点，学习老式相机操作与冲印技术，甚至模仿那个时代商人的言行举止，力求在银幕上塑造出一个真实、立体的民国照相馆老板形象。